OptionCiné : le rendrez-vous des cinéphiles

Amateurs de film “caviar” vous voilà réjouis, Ca$h est arrivé. Ca$h, avant d’être un nom parfait pour des jeux de mots douteux dont j’ai fait preuve, c’est un film avec Jean Dujardin, Jean Reno, Alice Taglioni et Valéria Golino (entre autres, parce que je ne cite pas François Berléand et autres Clovis Cornillac). Ca$h c’est aussi une incursion dans un genre peu visité en France, l’arnaque.

Cash est un jeune homme qui mène des arnaques tout en finesse avec sa bande de complices. Un jour, lui même se fera arnaquer par le maître du genre, un certain Maxime, incarné par Jean Reno avec un certain talent. Le but principal de Ca$h étant de venger son frère, assassiné. Mais tourner un film avec un scénario qui lorgne autant vers Océan’s Eleven n’est pas chose aisée…

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J’ai ri trois fois dans ce film. Tout le reste du temps, je regardais, complètement étranger aux actions qui se passaient à l’écran. Deux options s’offrent donc à vous si vous ne l’avez pas encore vu : braver les critiques de tous les journaux ( et la mienne ) et aller voir malgré tout le film, ou alors cliquer sur suite et lire les trois blagues auxquelles j’ai ri. 7€50, ça fait cher la seconde de rire…

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Depuis hier dans les salles de cinéma, vous pouvez donc voir CA$H, film d’un genre peu exploité en France, celui de l’arnaque de haut vol, un peu comme Océan’s Eleven a la française. Avec Jean Dujardin, Jean Reno… un beau casting. On a aussi 27 Robes avec Katherine Heigl, vue dans Grey’s Anatomy. Il s’agit ici d’une célibataire qui ne trouve jamais l’amour: comédie romantique a l’américaine. Parisiens, vous n’avez pas pu passer a côté de Rec, affiché partout dans la capitale. Ce film reprend le concept du projet Blair Witch, celui de la caméra au poing. Une journaliste et son caméraman filment des évenements horribles qui surviennent dans un appartement. A l’affiche également, la nouvelle production de Georges Clooney, avec Renée Zellweger, sur le milieu du football américan des années 20 : Jeux de Dupes. Autre grosse sortie, le film d’horreur de Michael Haneke, Funny Games US. Autres sorties: Mariage chez les Bodin’s, Ulzhan, Les Citronniers, Chapitre 27.

Chers amis, bonjour. J’inaugure ici la série des films « à voir quand on a rien d’autre à faire ».

Je commencerais avec le désormais célèbre Faster Pussycat Kill Kill !

Réalisé par Mr Russ Meyer, célèbre pour ses films de série B et notamment pour la saga des « Vixen », ce film marque le début des films dit d’exploitation qui ont envahit le cinéma américain vers la fin des années 60 et durant les années 70.
Ce film, ultra-provocateur pour l’époque (1966), est désormais devenu un classique du genre. Actrices aux poitrines énormes, violence gratuite, voitures qui roulent à toute vitesse, bref que du bon mes amis… À noter toutefois que le film ne comporte aucune scène de nu, ce qui est rare pour un film de Meyer… oh ne soyez pas déçus vilains coquins.

Le film parle de l’histoire de trois gogo danseuses qui forment un gang dans le but de dépouiller les pauvres malheureux qui croisent leur route. Les trois filles vont alors rencontrer dans le désert un jeune couple. Le garçon va alors se faire massacrer par Varla, leader du groupe et sa jeune petite amie va se faire droguer par les trois Bimbos. Par la suite elles vont rencontrer un pompiste qui leur raconte qu’un homme, obsédé sexuel malsain, vivant avec ses deux fils cache un énorme magot dans son ranch perdu au milieu du désert. Elles vont alors se lancer à la poursuite du trésor avec la jeune fille toujours droguée comme appât.

Catastrophe de scénario me direz-vous ? Vous avez bien raison, mais ce n’est pas grave, car le scénario n’est qu’un prétexte dans ce genre de films. Je vous préviens, vous ne pourrez pas briller dans un dîner mondain après avoir vu ce film. Pourquoi faut-il le voir ? Parce que comme je vous l’ai dit ce film est devenu un classique et a inspiré bon nombre de réalisateurs par la suite et notamment Quentin Tarantino pour son « Death Proof ». D’ailleurs une rumeur circule sur le fait que Tarantino voudrait faire un remake du film avec comme actrices principales Eva Mendez et Britney Spears, rien que ça… Une mauvaise idée selon moi, car c’est le genre de film auxquels il ne faut pas toucher. En effet ce film était choquant, mais dans le contexte des années 60 et le même effet ne serait absolument pas possible à reproduire aujourd’hui. Remarquons cependant que d’un point de vue esthétique, ce film est ma fois très bien filmé (et je ne dis pas ça parce qu’il est toujours possible de trouver une énorme poitrine dans chaque plan), avec des cadrages vraiment surprenants.

C’est donc avec un esprit ouvert et très léger que je vous invite à regarder ce film et à découvrir quelques-unes des autres perles de ce grand allumé de Russ Meyer.

99 francs, adaptation d’un roman a succès de Fredéric Beigbeder (d’après certains magasines, un classique de la littérature trash française). Avec mon bien aimé Jean Dujardin, mon idole depuis un gars une fille et surtout Brice de Nice ( je sais, moi aussi j’ai honte mais il faut bien assumer !) et a la réalisation, mon mal-aimé Jan Kounen qui a réalisé le calamiteux Blueberry ( Certaines personnes de la salle de cinéma ou j’étais sont sortis de fou rire, tellement la fin était absurde. Pourtant le film n’a rien de comique.) . Bref j’attendais assez la rencontre des ces trois “univers” différents. D’autant plus que la bande annonce était pour le moins alléchante, étant un gros fan d’humour absurde et trash.

Bon et puis avec tout ça il faut que je vous fasse un peu le topo: Jean Dujardin bosse dans une boîte de pub, il est le meilleur, tout simplement parce qu’il est complètement déjanté. Mais un jour il va péter un cable, se poser des questions sur ce qu’il fait (est ce que c’est à moi de dicter les modes, surtout à ceux qui n’en ont pas les moyens ) . Bon d’accord, j’avoue, je n’ai pas lu le livre ( ce qui va me permettre de voir ce film comme il est et pas comme une adaptation du bouquin )…

Le film consiste en un enchainement d’images autour du personnage de Jean Dujardin que l’on voit peu a peu perdre pied, s’enfermant dans des gros délires complètements hallucinatoires. Juste à la fin du film on ne sait pas trop quoi penser : la fin est surprenante, la critique du monde publicitaire assez spéciale… Mais avec un peu de recul, je trouve ce film pas mal, car il montre assez bien l’aspect complètement excessif de la société. La drogue, la consommation à outrance, le sexe… tout y passe, et assez violemment il faut le dire. Le (anti) héros est comme un gamin, il essaye tout, avant de se poser des questions sur ce qu’il fait. J’avais lu certaines critiques qui disaient que le film s’empêtrait lui même dans ses revendications, qu’il utilisait les artifices publicitaires pour mettre en valeur son film… Mais je ne suis pas trop d’accord, le film est plutôt réussi, et c’est un voeu du réalisateur que d’utiliser ces artifices. Je trouve aussi que l’univers un peu hallucinatoire de Jan Kounen passe mieux dans ce monde là que dans Blueberry. En tout cas le film donne le mérite de faire réfléchir sur la société de consommation.

Quoiqu’il en soit, je préfere vous avertir que vous ne verrez pas une comédie classique à la française, c’est un peu plus compliqué… Enfin le film réserve quand même des passages assez énormes ( le moment ou Dujardin s’incruste dans une pub pour dire à tous les personnages qu’ils sont faux ), et Dujardin est bon.

Bref, faites chauffer la platine DVD !!!

Après avoir dit que l’on ne l’y reprendrait plus, voila que Samuel Benchetrit nous gratifie d’une deuxième œuvre cinématographique… Qu’est ce que j’en ai pensé ? Qui est Edouard Baer ? Toutes les réponses (et peut être plus) dans la suite…

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L’Assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford de Andrew Dominik avec Brad Pitt et Casey Affleck (En DVD, DVD collector et Blu-ray)
L’Ennemi intime de Florent Emilio Siri avec Benoit Magimel et Albert Dupontel (En DVD, DVD Collector avec une piste certifiée THX et Blu-ray)
7h58 ce samedi-là de Sidney Lumet avec Ethan Hawk et Philip Hoffman-Seymour (En DVD)
Si j’étais toi de Vincent Perez avec Olivia Thirlby et David Duchovny (En DVD)
Bienvenue chez les Robinson de Stephen J. Anderson (En DVD et Blu-Ray)
Les arnaqueurs de Stephen Frears avec Anjelica Huston et John Cusack (En DVD)
The invisible target de Benny Chan avec Nicholas Tsé et Jaycee Chan (En DVD)

Voila les sorties de la semaine, pour ma part je materais bien les films d’Andrew Dominik, Florent-Emilio Siri et bien sur Sidney Lumet.

Bon film !

Et bien sur le petit récapitulatif hebdomadaire des sorties…

• L’Ile De Nim
• Maxi Papa
• The Eye
• Mongol
• Pénélope
• Lady Jane
• Les Seigneurs de la mer
• Désengagement

A retenir donc cette semaine, le polar Lady Jane qui a l’air assez sympa, et à ne pas retenir, le film Les Randonneurs, qui accumule les clichés parait il. Sinon on a the Eye avec Jessica Alba, remake d’un film japonais (la aussi ça m’a l’air assez classique). Et on a un petit docu qui défend les requins du méchant “les dents de la mer” de Spielberg, Les Seigneurs de la mer.

Eh oui c’est moi un des nouveaux rédacteurs de Optionciné, Scorcese ( je m’appelle Martin )!! Pour mon premier article, je vais vous parler un peu d’un film sorti il y a 2 mois, Cloverfield.

Tout d’abord, c’est le film idéal si vous voulez de l’action pure et dure, sans trop réfléchir. Le scénario est simple, une chose gigantesque attaque New York. Je ne vous en dit pas plus, sinon il n’y a plus de suspense ! Bref, l’originalité du film, c’est qu’il est filmé en caméra embarquée, comme pour le projet Blair Witch. Et le résultat est vraiment impressionnant: les effets spéciaux sont vraiment incroyables, et l’idée de la caméra embarquée nous emporte vraiment dans l’action. Tout l’intérêt est justement là, on n’en sait pas plus que les personnages sur ce qui se passe. Ce concept donne lieu à de l’action sans cesse pendant 1h30. C’est une espèce d’attraction qui ne s’arrête jamais. Par contre, ceux qui ont le mal de mer ou autres passeront leur chemin, car les mouvements saccadés de la caméra ne nous sont pas épargnés. Ne vous fiez pas au début gentillet. Ça démarre dans une fête d’adieu, au début on s’embête un peu, mais dès que c’est parti, on est accroché a son siège jusqu’à la fin. Bref, ne ratez pas ce film au cinéma car je pense que l’ambiance ne vaudra plus rien sur votre télé ! Et pour ceux qui ne seraient pas encore convaincus, sachez que l’initiateur du projet n’est autre que J J Abrams, le créateur de la géniale série Lost (d’ailleurs l’ambiance fait un peu penser à Lost parfois ) et réalisateur de Mission Impossible 3.

Courez y, vous ne serez pas déçu. (D’après ce que j’ai vu sur le net, le buzz a bien fonctionné et un 2 serait déjà en préparation ).

PS: Au lieu de mettre la bande annonce, j’ai préféré mettre un extrait d’un faux journal télévisé réalisé pour entretenir le buzz autour du film. Lors de sa diffusion, peu de gens étaient au courant du film !

Une fois n’est pas coutume, je vais parler d’un film que j’ai trouvé passablement mauvais. Son nom “Modern love” !

Vous allez me dire pourquoi j’ai été voir ce film ? Je vais vous remettre dans le contexte : Dimanche, un ami m’appelle et me dit qu’il a gagné des places de cinoches pour un film “Modern Love”. Sur le coup, je lui répond : je suis toujours partant pour voir un film gratos ! Donc j’ai dit “Banco !”. Le hic c’est qu’habituellement je me renseigne un minimum sur les films que je vais voir, mais cette fois-ci, non ! Et quelle erreur !

Mon pote arrive et nous nous dirigeons vers le cinéma le plus proche. Lors du trajet, j’apprends que c’est un film franco-québécois mais pas plus, car mon collègue ne s’est pas vraiment renseigné sur le film. Première surprise moins agréable car je dois reconnaitre que de un, je n’aime pas vraiment les comédies romantiques (et vu le nom du film…) et de deux, je suis pas très cinéma français (mais québécois pourquoi pas…).

Pour recadrer les choses, je tiens à rappeler que j’ai vu quelques comédies romantiques qui m’ont plu comme “Quand Harry rencontre Sally” dont il est d’ailleurs fait référence dans le film dont je vais parler plus bas.

Pour résumé le film, trois histoires d’amour vont se recouper en une seule. En fond de cette histoire, une comédie musicale (bourrée de stéréotypes) dont l’un des protagonistes est l’auteur.

Voyons maintenant les acteurs : tout d’abord, les 2 acteurs de la “pseudo-comédie musicale” : Alexandra Lamy (Mariane) et Stéphane Rousseau (Vincent). Ensuite les protagonistes de la première histoire d’amour : Pierre François Martin-Laval (ancien PEF des Robin des bois et ici Eric) et Clothilde Courau (Marie). Enfin ceux de la troisième histoire : Bérénice Béjo (Elsa) et Stéphane Debac (Jérôme).

Donc comme on peut le voir, beaucoup d’acteurs connus mais pour pas grand chose … Ce que je reproche au film c’est de faire dans le banal et le manque d’inspiration ! Il fait référence à des films sans rien ajouter au moulin. La partie Comédie musicale est limite insupportable et les acteurs pour la plupart ne semblent pas vraiment croire en l’intérêt du film.

Quelques prestations sortent du lot comme l’interprétation du couple Courau-PEF, mais pas de quoi en faire un film attirant…

Bref, à vous de vous faire votre avis…

Bon film.